任务说明

在戏剧课上，不同年龄和能力的学生都有机会参与共同的创作活动。学生们积极参与其中，这应该是一件非常愉快和有意义的事情。人们需要共同努力才能使戏剧过程发挥作用，因此，戏剧在每个学生的个人和社会教育中都扮演着重要的角色。有效的戏剧课程和体验有赖于青少年在各种不同群体中的合作意愿。

课程设置

戏剧是七、八、九年级核心课程的一部分，也是 GCSE 和 A 级的考试科目，学生可以选择学习戏剧和舞台剧。我们的小组学习各种戏剧风格和技巧。所有关键阶段的作业均在三个方面进行评估--制作、表演和回应。

戏剧教学中的一些单元自然适合开展家庭拓展活动。不过，JCG 戏剧系认为，最重要的拓展活动形式是午休时间的小组排练，以及系里的拓展课程工作，如 JCG 青年/青年音乐剧场、科技俱乐部和少年戏剧俱乐部。

在第三学习阶段，戏剧专业的学生按照循序渐进、逐年发展的方式学习课程。他们使用技术设备进行所有表演工作。  

七年级包括以下模块：

单元 1（秋季） 舞台术语和戏剧角色： 

这是七年级的良好开端，将为每个学生提供学习本学科所需的知识。学生们将学习舞台的各个区域，并在今后的工作中正确使用这些术语。他们还将尝试不同的舞台配置，并了解剧院团队的成员。

单元 2（秋季）基础工作： 

这对每个年级组都至关重要，尤其是七年级。学生们需要相互了解，了解自己的空间。他们需要学习如何倾听、贡献和重视他人的想法。他们将在大约 4 周的时间内完成小组联谊任务、信任练习和集中注意力游戏。在该模块结束时，他们将对桌面表演、定格、角色的发展和维持、全班和小组角色扮演以及表演作品的创作有所了解。

模块 3（秋季/春季）特征描述： 

在本模块中，学生将学习如何在舞台上塑造和维持角色，并在一系列全班、小组、配对和独唱任务中努力创造一个特定的角色。重点是自发和精炼的即兴表演、声音投射、空间利用和角色的创造/维持。教师扮演角色是本教学计划的主要部分。所有学生都将学习根据给定主题进行即兴表演，以小组或两人一组的形式完成作品。下半部分--角色发展和间谍卡。

模块 4（春季）即兴表演： 

学生将在虚构的阿莫多拉世界中完成一系列即兴创作任务。这些任务将帮助学生思考一些严肃的主题，如家庭、信仰、社区、文化的意义以及当前世界面临的难民危机。 高年级/中年级--一系列活动，包括创建角色和地图。

模块 4（夏季）讲故事和剧本： 

本主题与即兴表演模块有很好的联系，因为它鼓励学生再次思考角色塑造，更具体地说是戏剧故事中所需的表演技巧。他们将学习 Carol-Ann Duffy 的《老鼠的故事》中的台词，并表演其中的片段。学生将学习在戏剧环境中讲述故事的不同方法。 他们将学习如何吸引和保持观众注意力的策略，并学习基本的舞台技巧和技术，如面向前方、注意出口和入口、清晰的声音和肢体表达等。 此外，还将鼓励他们作为讲故事者尝试使用声音对比、口音、阐述和旁白。下半部分--怎样才能成为一名优秀的说书人？

在第三学习阶段，戏剧专业的学生按照循序渐进、逐年发展的方式学习课程。他们使用技术设备进行所有表演工作。

八年级的课程包括 

模块 1（秋季）风格化戏剧： 

本模块将鼓励学生在表演作品中使用风格化的手段和更严肃的主题。他们将学习如何营造和维持气氛，如何为作品创造有效的开场，以及具体的戏剧技巧，如精髓机器、分段对话、合唱言语和动作、思想追踪、良心小道、紧张和惊喜。表演技巧以及舞台和设计元素将贯穿始终。 

单元 2（秋季/春季）情节剧和喜剧： 

学生将进行一系列戏剧小品的创作、排练和表演。 他们将学习人物形象、叙事、观众参与和喜剧传统元素。学生们将了解戏剧的历史背景、人物形象、拉齐的各个方面以及面具表演的一般工作。每节课都会有表演分享，工作人员会经常演示这种风格的夸张表演要求。 下半部分--面具制作。

模块 3（春季）木偶、角色塑造和剧本： 

学生们将探索如何利用木偶创作出寓教于乐的戏剧。他们将观看戏剧《可怕的婴儿》并探索其中的许多主题。他们将制作木偶，并用木偶表演剧本中的场景。本单元将对表演、木偶的制作和操作进行评估。高年级/中年级--木偶制作。

第 4 单元（夏季）莎士比亚戏剧节：  

在本单元中，学生将以全班为单位，为八年级莎士比亚戏剧节制作参赛剧目。 学生将在英语课、戏剧课、美术课和音乐课上进行剧本创作，但在戏剧课上，他们的目标是确保作品经过精心排练，人物形象饱满圆润，节选内容流畅易懂。 学生将学习舞台技巧和复杂的语言。 学生还将在灯光、音响和布景设计等技术要素方面得到帮助。最后的演出将向公众开放。高/低年级--台词学习和全场景舞台设计、视频制作、PowerPoint 背景、灯光和音响计划。

在第三学习阶段，戏剧专业的学生按照循序渐进、逐年发展的方式学习课程。他们使用技术设备进行所有表演工作。 

九年级的课程包括

第 1 单元（秋季）：舞台格斗 

在本单元中，学生将学习如何安全地表演逼真的舞台打斗。他们将与老师密切合作，共同完成紧张的场景，并在表演作品之前，以小组或两人一组的形式掌握相关技能。本单元的重点是安全，因此学生应认真聆听指导。

单元 2：戏剧从业人员（秋季/春季）： 

学生将学习斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特的风格和思想。他们将根据各自的指导原则创作小品，并经常分享自己的作品。对从业者及其舞台理念的简要介绍，将对任何打算继续在IGCSE学习戏剧的学生有所帮助。选修H/W--研究和更广泛的阅读，以扩展知识和理解能力

模块 3（春季）探索剧本文本和角色塑造： 

在本模块中，学生将使用威利-罗素（Willy Russell）所著《血兄弟》中的场景来帮助他们塑造角色、即兴表演场景和舞台剧选段。本单元的目的是探索和表演一系列关键场景。学生将思考该剧的主题--阶级、家庭、不平等和迷信。他们将在考试中表演其中一个场景。将为此任务学习台词。此外，还将探讨文本中叙述者的角色。下半部分--台词学习和排练

第 4 单元（夏季）小型表演项目： 

当学生提前开始学习IGCSE戏剧课程时，他们将收到一个刺激，并被要求以小组为单位设计一个小型表演作品。这一经历将使学生深入了解 IGCSE 戏剧课程所要求的表演形式。这将挑战他们在新的小组中努力工作，重新发明以前的戏剧技能，并根据老师的反馈创作高质量的设计作品。

IGCSE 戏剧课程在第四学习阶段开设，采用剑桥大学的教学大纲。每个年级组通常有两套课程，由教职员工共同联络、规划、讨论和主持。课程分为实践和书面两部分。实践作业占总成绩的 60%，书面作业占总成绩的 40%。

表演机会：

学生在两年的IGCSE课程中完成一系列任务。所有评估仅对表演进行评分。本课程不提供技术评估。对于小组作业，学生可以两人一组进行表演，但最大的小组人数为六人。第一项评估（小组设计作品）在10年级春季完成，该作品有50分。教师为学生提供一个主题，学生完全根据该主题设计自己的作品。

第二次表演评估（个人表演）在夏季学期进行。学生可以自由选择剧本，并在表演中表现出对剧本和角色的理解。这项考核的分数为 35 分。

最后的表演任务（集体表演剧本选段）将在 11 年级秋季进行评估。教师会为小组推荐可能的剧本，但如果学生对某个剧本感兴趣，也欢迎他们提出建议。与 "独角戏 "一样，学生应清楚地了解剧目和人物形象。与集体设计作品一样，小组人数上限为 6 人，下限为 2 人。

IGCSE戏剧实践作业的总分为120分。

书面作品：

我们鼓励学生对自己的实践准备和进展情况进行反思性记录，以便在 10 年级和 11 年级的考试中进行复习。戏剧笔试要求学生描述和反思他们的个人实践设计工作，并就两个不同的戏剧片段回答问题。这些剧目摘录每年都不同，学生将在 11 年级 9 月收到它们的副本。在考试中，学生要回答 6 个关于第一个节选的简短问题、2 个关于第二个节选的较长问题以及 2 个关于其设计作品的较长问题。

IGCSE 戏剧书面作业的总分是 80 分。

剧院机会

在 IGCSE 课程中，学生定期观看当地的戏剧演出，并被鼓励对作品做简明扼要的记录。专业剧团会不定期到 JCG 举办工作坊，进一步加深学生对戏剧的理解。学生还受邀与 A Level 学生一起前往伦敦参加为期四天的戏剧之旅。在过去的旅行中，学生们观看了多达五场伦敦西区的演出，参加了后台参观（国家剧院、德鲁里巷剧院和莎士比亚环球剧场），并参加了一系列剧团的工作坊。他们还参观了维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A）的戏剧和表演展览。

选择 A Level 戏剧和戏剧研究的学生学习 AQA 规范。

书面作业：所有学生都要学习规定的课文（A 部分和 B 部分各一篇），还要撰写关于现场戏剧反应的论文（C 部分）。因此，我们会带领小组成员参观本地和岛外的剧院。

实践作业：在实践作业方面，学生将完成四部作品，其中三部为剧本，一部为设计作品。最后的剧本作品将由 AQA 的客座考官进行审查。设计作品将由教师评分，并由考试委员会审核。学生可以在表演中担任演员、导演、设计或技术工作。A 级的所有作品都必须以选定的戏剧表演者的风格呈现，但最终的剧本作品不能与设计作品的表演者相同。在准备过程中，学生将学习各种戏剧风格和影响。个人研究任务和独立学习是该课程的重要组成部分，为学生适应大学学习要求做好了充分准备。

JCG 的许多戏剧学生都进入了布里斯托尔和埃克塞特等重点大学学习戏剧，近年来还获得了 RADA、Guildhall、Rose Bruford、East 15 和 LIPA 的表演和技术课程的录取通知书。